It's early morning
The sun comes out
Last night was shaking
And pretty loud
My cat is purring
And scratches my skin
So what is wrong
With another sin
The bitch is hungry
She needs to tell
So give her inches
And feed her well
More days to come
New places to go
I've got to leave
It's time for a show
Here I am, rock you like a hurricane
Here I am, rock you like a hurricane
My body is burning
It starts to shout
Desire is coming
It breaks out loud
Lust is in cages
Till storm breaks loose
Just have to make it
With someone I choose
The night is calling
I have to go
The wolf is hungry
He runs to show
He's licking his lips
He's ready to win
On the hunt tonight
For love at first sting
Here I am, rock you like a hurricane
Here I am, rock you like a hurricane
Here I am, rock you like a hurricane
Here I am, rock you like a hurricane
A harmonia da junção do Rock com o Erudito...
Quem disse que não era possível?
Aliás, você sabe o que é uma
sinfonia e a diferença entre as orquestras?Então vamos lá:
Por ,
Andrei
Winograd do IG Educação Uma
sinfonia é uma peça musical em forma de sonata, composta de três ou
quatro partes, chamadas “movimentos”, cuja
característica principal talvez seja o grande número de executantes
para cada instrumento.
A sonata é uma
composição instrumental para um ou dois instrumentos (especialmente
de cordas), também de três ou quatro movimentos, de mesmo estilo e
tom, mas de andamentos (velocidade) distintos. O primeiro movimento
da sonata costuma ser vivo (rápido), o segundo lento e o terceiro
rápido e mais livre na forma.
Saber quando
aplaudir uma peça musical é grande sinal de sofisticação. O
intervalo entre os movimentos é uma armadilha traiçoeira, pode-se
achar que a peça acabou e desandar a bater palmas na hora errada,
apenas para sofrer duros olhares de desprezo. Reconhecer que o que
acabou foi um movimento e não a sinfonia, sonata ou o que for, é
uma arte. Nós, os sofisticados, sabemos fazê-lo
naturalmente.
Um bom truque é
olhar atentamente para o regente em busca de sinais de relaxamento:
abaixar os braços e os ombros, soltar um suspiro etc.
Alternativamente, pode-se utilizar a milenar fórmula de esperar
pelos outros. Se mais de 10 pessoas começarem a bater palmas,
faça-o também, aumentando a força à medida em que mais e mais
pessoas comecem a aplaudir.
Em geral, chama-se
de sinfônica a orquestra de grande porte, tipicamente com 85
músicos, adequada para a execução de obras que pedem muitos
instrumentos, como a sinfonia que lhe dá o nome. Em contraste, as
orquestras menores, conhecidas como “de câmara”,
adequam-se às obras que necessitam de menos músicos, como sonatas e
concertos.
Em sentido mais
estrito, os termos “sinfônica” e
“filarmônica” referem-se à forma de manutenção das
orquestras e não à sua composição ou à distribuição dos músicos,
similares nos dois casos. A sinfônica é mantida com verbas públicas
e a filarmônica por uma associação privada. Nada impede que uma
mesma cidade tenha orquestras dos dois tipos. Londres, por exemplo,
tem uma sinfônica (London Symphony Orchestra) e duas filarmônicas
(London Philharmonic Orchestra e Royal Philharmonic
Orchestra).
A disposição de uma
orquestra sinfônica ou filarmônica não é única. Em diferentes
períodos utilizaram-se diversas formas. Geralmente, a orquestra
distribui-se em semi-círculo à frente do regente. As cordas ficam
próximas a ele (não há regente mulher?): primeiros e segundos
violinos à sua esquerda; violoncelos, violas e contrabaixos à sua
direita. Depois vêm os instrumentos de sopro: clarinetas, flautas,
fagotes, contra-fagotes e trompas (as de Eustáquio em cima, perto
dos tímpanos; as de Falópio, embaixo, onde gostam de ficar os
trombones de vara).
Na camada seguinte
estarão as harpas e o piano, as trompetas, trombones e tubas. Lá
atrás, a percussão: xilofones, triângulos, címbalos (pratos),
tímpanos e bumbo. Assim, ficam mais longe do público os
instrumentos que geram maior volume sonoro (percussão) e mais perto
do regente os instrumentos que comumente assumem maior importância
nas peças musicais (cordas).
Andrei Winograd é autor do livro(F)Utilidades,
Mistérios do Dia-a-Dia Explicados.
Éformado em Ciências Sociais, mas trabalha como
economista, e se deu ao trabalho (um longo trabalho, por sinal) de
desvendar um bocado das inúmeras dúvidas que a vida
desperta.
É apontado por muitos como o
inventor do Rock and Roll. Enquanto ainda existem controvérsias
sobre quem lançou o primeiro disco de rock, as primeiras gravações
de Chuck Berry, como "Maybellene", de 1955, sintetizavam totalmente
o formato rock and roll, combinando blues com música country e
versos juvenis sobre garotas e carros, com dicção
impecável e diferentes solos de
guitarra.
Como exemplo de sua
influência profunda, podemos lembrar das bandas inglesas dos anos
60. The Beatles, Animals, Rolling Stones, entre outros, regravaram
suas músicas. Os Rolling Stones literalmente basearam seu estilo de
tocar rock 'n' roll no dele. Quando Keith Richards (guitarrista dos
Stones) premiou Berry no Hall da Fama em 1986, disse ter copiado
todos os acordes que ele já tocou.
Chuck Berry teve
seis de suas músicas incluidas na Lista das 500 melhores canções de
sempre da Revista Rolling Stone, sendo "Johnny B. Goode" a sétima
da lista. Com relação à sua música mais famosa, "Johnny B. Goode", há, ainda, a curiosidade de ser um
dos sons humanos levados pelas naves Voyager 1 e 2 para o espaço,
caso haja contato com seres extraterrestres.
Muitas vezes vagamos pela net como em um labirinto
de ruas desconhecidas e intrincadas. Nos perdemos e voltamos ao
ponto de partida, porém as vezes nos deparamos com sorpresas
agradaveis. La estava eu vagando a esmo, sem destino pela rede,
fuçando aqui e ali e derepente me deparei com estas imagens de
guitarras, que devo confessar, é meu instrumento favorito.
Confira.
Se serve pra tocar não sei , deve ser complicado,
mas é linda, não é ?
Este provavelmente inspirado em Picaso.
Esta mostra o territorio americano , assim como a
Águia, maior simbolo deles.
Estas poderiam representar o Brasil, as guitarras
dos morros cariocas.
Guitarra do Batman
?
Ernest Hemingwai em O velho e o
mar
Guitarra de madame
Guitarra erótica
A
seguir verdadeiras obras de arte:
E os que tocam esses instrumentos, Click no
link para ouvir:
É apontado por muitos como o
inventor do Rock and Roll. Enquanto ainda existem controvérsias
sobre quem lançou o primeiro disco de rock, as primeiras gravações
de Chuck Berry, como "Maybellene", de 1955, sintetizavam totalmente
o formato rock and roll, combinando blues com música country e
versos juvenis sobre garotas e carros, com dicção
impecável e diferentes solos de
guitarra.
Fama em 1986, disse ter copiado
todos os acordes que ele já tocou.
